千年蜀宮 伎樂重生

　　《伎樂·24》再現了大唐時期歌舞升平的盛世之景

　　成都，千百年來一直是具有多元文化的世界東方音樂之都。在2020年新春佳節來臨之際，跨越千年的“交響樂隊”將國樂奏響，向世界發出聲音——傳統的未來。昨晚，籌備近四年，由成都市文化廣電旅游局指導，成都永陵博物館等單位主辦的中國首部國樂觀念劇《伎樂·24》於四川大劇院開啟了全國公演成都首站。在演出當天，國樂觀念劇《伎樂·24》吉祥物——伎樂熊貓“小樂樂（yuè）”首次亮相，在現場發放“彩頭”。除此之外，劇目中的部分演員也與觀眾現場互動。讓大家提前感受到新春國風年！

　　讓文物活化 流連於觀眾心間

　　國樂觀念劇《伎樂·24》精雕細琢，再現了大唐時期歌舞升平的盛世之景，除了讓人拍手稱絕的國樂經典，舞台上呈現出的唯美幻境也讓人過目難忘。劇目精雕細琢，以“二十四伎樂”浮雕石刻為藍本復原了大唐時期歌舞升平的盛世之景，讓古蜀樂音越過千年奏響。

　　“擦肩而過”和“尋找”是國樂觀念劇《伎樂·24》的關鍵詞。“‘擦肩而過’的概念很多，比如說小孩兒的童謠，帶有深遠的傳統文化記號，弄堂裡的叫賣，城牆邊的一幅小畫，他們不經意的都在我們身邊，都和我們擦肩而過，只是我們沒有注意到。”正如總導演周文軍所言，制作團隊要做的是在傳承保護中尋找，在細節、在身邊尋找。劇目中有大家熟悉的曲目，如《月兒高》《霓裳羽衣》《蜀宮夜宴》等這些熟悉的曲目就是符號，是我們曾經認識的，但卻“擦肩而過”了。在音樂中，找到一個共同點，找到那個時間段裡的那個場景、那種感受、那種氛圍、那種色彩。

　　《伎樂·24》作為“國樂觀念劇”，其“國樂”是重要元素。而劇目最大的魅力在於現場，2020公演版《伎樂·24》所有的樂音均為現場演奏，在樂器上也增加了“對話”——現場增加了合成器。合成器所發出的聲音，是生長，是鳥叫、流水、雨聲、風聲、水聲、宇宙之聲……劇目中“紅衣女子”作為特點元素代表著現代人的符號，音樂配以合成器，二者結合增強了整部劇的觀念性。

　　劇目整體分為四幕：序，“復原”古樂器亮相，將觀眾帶入樂音的世界﹔《在古代》，縹緲浪漫，營造出唯美仙境﹔《那時月》，載歌載舞，雍容華貴，重現蜀宮夜宴﹔《將軍歸》，豪邁悲愴，離思萬緒，戎馬戰場﹔《人間樂》，唱響人間美好，錦城絲管，流連於心間。

　　散文詩一般的敘述方式讓國樂觀念劇《伎樂·24》浸透人心，它像是一幅唯美的畫卷，徐徐展開，將成都的音樂以各種時空和不同的情緒展現出來，讓國樂深入人心。

　　“復原”大唐盛景 呈現東方美學

　　創新的行為是獨一無二的，創新發生的瞬間也是獨一無二的。國樂觀念劇《伎樂·24》不僅盡量做到“復原”大唐盛景，更是將傳統帶入到當代的語境詮釋，通過運用現代藝術加工和科技器材運用，將“新的成品”再放回古代情境中，在傳承了經典的同時，做到了對傳統的創新。

　　“讓文物活起來”不僅僅是一句話，更是需要落到實處的事，“怎麼做”是關鍵。永陵博物館與合作方活用成都音樂的歷史佐証——“二十四伎樂”浮雕石刻，並以此為藍本創作了國樂觀念劇《伎樂·24》，讓文物“復活”，從石刻走出來，走到人們的眼前。通過將國樂與國畫、國繡、國服、詩詞書法的融合，《伎樂·24》呈現出了靈動的東方美學。

　　劇目只是讓文物走出博物館的第一步。國樂觀念劇《伎樂·24》從2018年“第二十屆中國上海國際藝術節演出交易會”上獲獎再到被大眾認可，這僅是開始。文物是文化的重要載體，國之瑰寶所喚醒的文化需求，折射出傳統文化所蘊含的恆久魅力。

　　截至2020年1月，國樂觀念劇《伎樂·24》已收到來自北京、廣州、杭州、南京、鄭州、西安、重慶、長沙等城市的邀請，將計劃全國巡演﹔與此同時，下一步將籌劃在英國、法國、韓國、日本等國家和地區開啟全球巡演。

　　記者 王嘉 圖片由主辦方提供