品讀最美唐詩 體味中國式深情

《蒙曼：唐詩之美》 蒙曼 著 浙江人民出版社

近日，《中國詩詞大會》評委、著名隋唐史學者蒙曼推出其第三本品讀最美唐詩作品——《蒙曼：唐詩之美》，此前，她推出了首部唐詩品讀作品《四時之詩：蒙曼品最美唐詩》和《蒙曼品最美唐詩：人生五味》。新著秉承蒙曼一貫雅致與通俗融合的風格，讓人如沐春風。

值得一提的是，書中的插圖繪者是著名國畫漫畫家林帝浣（小林老師）。作為《中國詩詞大會》的御用畫師，他一畫就是四年。寥寥筆墨，勾勒出古詩詞之美。

“那麼多的唐詩，卻有著一樣的深情”

蒙曼，中央民族大學歷史文化學院教授，北京大學博士，著名隋唐史學者。2002年至今於中央民族大學歷史文化學院任教，主要研究領域為隋唐五代史及中國古代女性史。蒙曼擔任中央電視台《中國詩詞大會》評委后，以其深厚的學養、探幽入微的點評，深受讀者喜愛。

在《蒙曼：唐詩之美》中，蒙曼甄選五萬余首唐詩之精華，圍繞愛情、友情、鄉情、宦情、江山情五種人之常情，精心編排修訂33首詩文講稿，帶領讀者品味唐詩中的韻律、意境、哲理、人情之美，回顧唐朝人的生活美學。

在這本書裡 ，讀者可以跟著她讀到愛情——“去年今日此門中，人面桃花相映紅”的邂逅﹔“隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅”的傳情﹔“林花謝了春紅，太匆匆”的無奈﹔“紅豆生南國，春來發幾枝”的相思。

讀到友情——“報君黃金台上意，提攜玉龍為君死”的相知，“故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州”的揮別，“高樓望斷，燈火已黃昏”的思念，“夜雨剪春韭，新炊間黃粱”的重逢。

讀到鄉情——“藍水遠從千澗落，玉山高並兩峰寒”裡關中的風土﹔“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”裡江南的味道﹔“漿向藍橋易乞，藥成碧海難奔”裡神仙那個名叫“藍橋”的家鄉。

讀到山水情——“煙銷日出不見人，欸乃一聲山水綠”，山水生就的一片翠色﹔“綠樹村邊合，青山郭外斜”，田園種出的一樹濃蔭﹔“六朝舊事隨流水，但寒煙、芳草凝綠”，從歷史的雲煙中穿越而來的一痕銅綠……

在這些美好詩詞裡體味各種百轉千回的感情，同時也是在感受到自己的內心，還有什麼比這更美好的事嗎？

對話蒙曼

情感是這個世界最溫暖的東西

廣州日報：您的前兩本讀唐詩的作品分別是《四時之詩》《人生五味》，這次是《唐詩之美》，您能講講這三本思路之間有什麼關聯嗎？

蒙曼：第一本《四時之詩》主要講的是我們人居的環境，春、夏、秋、冬，其實構成了一個自然的季節和我們生活的世界。那第二本書《人生五味》講到，喜、怒、哀、樂、怨，其實是人內心的感情。這本書講什麼呢？講的是人在面對外界的時候，他內在引起的一些情感，比如說人在想到家鄉的時候，他心中的情感是什麼？人在面對朋友的時候，他心中的情感又是什麼？人在面對祖國的山河大地的時候，他的情感又是什麼？所以第一個相對更外在，第二個非常內在，第三個是內在加外在。

廣州日報：您在《蒙曼：唐詩之美》中，以愛情、友情、鄉情、宦情、江山情五種人之常情為主題品讀唐詩，是想借唐詩中的人情之美，引發讀者對人生或者生命怎樣的思考呢？

蒙曼：我們中國非常講人倫，我們的哲學也是講五倫。我們人和人之間的關系是最值得重視的關系，人和人之間的情感是這個世界最溫暖的東西。這是我們中國人最擅長處理的，也是中國人情感最豐富的主題所在。在唐詩之中，這個主題也是佔很大份額的，而且都是那麼感情真摯。所以我想拿這個主題跟大家分享，讓我們看到古人的內心之美。

精彩書摘

《題都城南庄》

崔護

去年今日此門中，人面桃花相映紅。

人面不知何處去，桃花依舊笑春風。

這首詩背后，有一個美麗的故事。

出身於高門大族博陵崔氏的英俊小生崔護進京趕考，結果榜上無名。未曾衣錦，豈敢還鄉？崔護干脆在長安城租了一間房子，住了下來，准備明年再考。正好外面春光如醉，崔護就到都城南門之外去踏青，排遣鄉愁。走著走著不覺口渴，想找戶人家討水喝。這時候他看見一所庄園，園內花木蔥蘢，崔護走過去敲門，有一位年輕姑娘給他倒了一杯水。崔護就站在桃樹之下望著她，覺得她是那樣的嫵媚嬌艷，堪比一樹桃花。

第二年的春天，桃花又開了。崔護想起了那位姑娘，於是直奔城南，再去尋訪佳人。又到了那戶庄園，依然是花木蔥蘢，春光如醉。但是，大門卻上了鎖，佳人也不見芳蹤。崔護久等無人，離去之前，提起筆來，在門扇上題了一首詩：“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”

這故事是不是真的？不知道。但無論這個故事有還是沒有，詩真的是好詩。好在哪裡？

這首詩就四句話，基本詞更是隻有四個字—“人面桃花”。可是，僅僅靠“人面桃花”這四個字、兩個詞的組合拆分，就把兩個春天、兩個少年人，從天緣巧遇到物是人非的故事都講了出來。而且講得明媚鮮艷，風流蘊藉，余音裊裊，回味無窮。

先看第一句“去年今日此門中”。一上來先寫時間、地點，好像是一個記敘文或者是敘事詩的開頭，看似平淡無華，卻又留了無限余地給后面，這就是會寫詩的做法。

果然，第二句就發力了。“人面桃花相映紅”，這句詩寫得真美。中國人自古拿桃花比美人。比如《詩經·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其華。之子於歸，宜其室家。”就是拿盛開的桃花來比新嫁娘。春秋時期著名的美女息夫人又稱桃花夫人，傳說息夫人美如桃花。但是，這都是拿花來比人，花和人是分開的。這句“人面桃花相映紅”不一樣，它是真的把花和人放在一起了，這就好比李白《清平調》第三首第一句，“名花傾國兩相歡”，是花人同框。但是，“名花傾國兩相歡”強調的是什麼？是高貴，缺少了一點俗世的溫度。“人面桃花相映紅”不一樣。人面就是一張少女的臉，傾國傾城嗎？不一定，但是青春逼人，生機勃勃。人生的春天和自然的春天相互碰撞，交相輝映，這才是“人面桃花相映紅”。一個“紅”字，把春天的美好、青春的美好，都表達出來了。而這種美好，是每個人都擁有過的美好，也是每個人都能體會到的美好，這才是最令人感動的呀。事實上，當時讓詩人怦然心動的，不也正是這種平凡的小美好嗎？

然而接下來，不是像《桃夭》中順理成章的“之子於歸，宜其室家”，而是出人意料的“人面不知何處去，桃花依舊笑春風”。“桃花依舊笑春風”，自然界春光不改，可是那個和桃花一樣嬌艷的姑娘呢？卻杳無芳蹤了。兩相對照，物是人非。許多讓人感動的詩詞，主題不正是這種物是人非的感慨嗎！比如李煜的“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”，再比如林黛玉的“桃花帘外開仍舊，帘中人比桃花瘦”。作為對照物的過去越美好，現在失去之后的心情越悲哀。但是注意，崔護這首詩的情調，與李煜、與林黛玉又有極大的不同。李煜嘆息的，是國破家亡，金粉成灰﹔林黛玉感慨的，是生命將逝，愛情無望。這兩種情調都是那麼哀婉悲涼，讓人聞之淚下。但崔護不一樣。他說：“人面不知何處去，桃花依舊笑春風。”這只是一種屬於青春的惆悵，像煙一樣籠罩在春日的上空，有一點兒傷感，但仍然跳動著生命的力量。哀而不傷，這也正是我們衷心喜歡的所謂“大唐之音”。 文、圖/廣州日報全媒體記者 孫珺（除署名外）