“南張北齊——張大千、齊白石書畫藝術特展”，目前正在上海龍美術館展出，川籍畫家張大千的盛年巨制《江堤晚景》備受追捧。

　　去不了現場怎麼辦？最近，一部以《江堤晚景》為素材創作的80秒動畫短片現身網絡。近景行旅人馬、古樹錯落、小橋流水，中景山路蜿蜒、桃源人家，遠景水澗廟宇、雲蒸霞蔚、崇山巍峨，古雅的音樂與鳥鳴、狗吠、馬嘶、飛瀑等聲音相互交織，畫中人物、動植物、風景如皮影般“動起來”，十分鮮活。

　　如何將一幅畫變成動畫？又為何選擇張大千的《江堤晚景》？近日，記者對《江堤晚景》動畫制作方進行了專訪。

　　MG動畫+三維場景+一鏡到底

　　在《江堤晚景》動畫制片人、監制，北京雲杪文化有限公司常務副總經理趙成帥看來，將這件作品“動畫化”，“最核心、最困難的是創意”。

　　趙成帥說，創意有兩個支點，首先是對畫作和藝術家要理解透徹，不能當作孤零零的一幅畫來看。“大到豐富的歷史信息、藝術史線索，小到畫面主題內容、美學調性、藝術技法、人物角色、時間季節等，都要研究精確。”

　　在此基礎上，才能綜合研究、取舍，找到最適合的動畫制作方式。

　　趙成帥介紹，《江堤晚景》集齊了中國畫的平遠、高遠、深遠之美，如果簡單地採用3D技術，它的美學一定會受到損傷。“毛筆在宣紙、絹本上行走，淹留、勁疾、輕重、虛實、剛柔、聚散而形成的人物、山水、花鳥，通過3D建模和材質，一不小心就變成‘動漫美學’‘卡通美學’，無法做到‘氣韻生動’。”

　　所以，《江堤晚景》動畫整體採用MG動畫（動態圖形或者圖形動畫）的制作方式，它本質上屬於二維動畫，能最大限度還原畫作的美學氣質﹔但與此同時，制作方將原作所有的元素提取、分層后，搭建了三維場景，加強場景縱深感，再結合一鏡到底的鏡頭運動，實現“人在畫中游”的觀看效果。“幾種制作方式彼此之間互相‘埋坑’，要挑戰很多技術難點，來保証實現原作的美學效果。”趙成帥說。

　　《江堤晚景》乃張大千承前啟后之作

　　趙成帥所在的公司，此前制作過不少宋元古畫和近現代中國畫的動畫作品，目前正在為中央廣播電視總台的精品欄目《美術裡的中國》制作20世紀大師畫作的動畫。此次選擇《江堤晚景》，源於這件作品的特殊意義。

　　張大千1946年畫成的《江堤晚景》是一張名作，也是張大千個人畫史上的承前啟后之作。著名美術史學者傅申考証指出，20世紀二三十年代，張大千臨仿的畫家以明清為主，后來增加董其昌、巨然等，到1938年開始出現五代畫家董源——這一年，他見到了董源的《江堤晚景圖》（現藏台北故宮博物院）。

　　接觸了董源的真跡，加上從北平來到青城山后受四川山水的影響，張大千的山水畫從早年的“黃山派”走向“董巨派”，開始有意識地選擇合適的古人風格來配合眼見之景。

　　1945年抗戰結束，張大千對《江堤晚景圖》念念不忘，重返北平四處打聽，不惜花費幾百兩黃金和20幅其它古畫購得。這幅畫對他產生了極大的影響，其在這個時期創作的四川山水，逐漸形成了“大、亮、曲”的美學觀。

　　“抓住一件核心作品就能梳理出一條藝術史線索，《江堤晚景》正是這樣的作品。”趙成帥說。

　　趙成帥認為，如今走進美術館、博物館的人越來越多，將畫作開發成動畫，可在展覽中與原作同步展出，相互比照，更生動地呈現畫作內容與美學﹔也可在珍貴原作不易展出的情況下，借以進行公共美育尤其是青少年兒童美育。此外，動畫可以進行多重商業開發，比如最直接的商業授權。“總之，這是讓優秀的傳統中國畫從紙上‘活’起來、在博物館裡‘動’起來、在人民中間‘潮’起來的好方式。”

□四川日報全媒體記者 余如波

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