山水画家管苠棡:巴蜀是绕不过去的图景
出生于巴山,生活在西蜀,在山水画家管苠棡的生活、艺术版图里,巴蜀是绕不过去的图景。10月28日,成都市三圣乡荷塘月色万福风光画意村,管苠棡将自己的双城故事娓娓道来。
图揽巴蜀盛景
管苠棡出生在重庆市云阳县。1976年,由启蒙老师李明伟引荐,当时还是“知青”的他来到成都,拜山水画大家岑学恭为师,从此畅享在艺术世界里。“1978年参军到成都至今,我正式开始了自己的艺术人生追梦之路。”管苠棡回忆,此后,因为各种因缘际会,他留在成都就再没有离开。
巴蜀两地,气候多变,地貌丰富。这里有雪山高原、草原湿地、深山峡谷、丘陵平原、田园溪流、大江大河等。复杂的地貌结构,繁茂的植物种类,温润潮湿的气候,明灭恍惚、山遮云盖的阳光,变幻莫测的山水气象,这些特色是全国任何地区都无法比拟的。
管苠棡把巴蜀的雄山奇水当成自己山水画的主要题材,海拔7000多米的贡嘎山、6000多米的四姑娘山、5000多米的黄龙雪宝顶等巴山蜀水都被他揽景入画。
2006年,中宣部组织全国千名艺术家重走长征路。当时,管苠棢正在参加岑学恭组织的长江三峡写生团而身在巫山。为了赶上这次“长征行”,他从巫山连夜回到成都,并在当天赶到了川西的小金县。“24小时从渝东到川西的穿越,其途中自然人文景观的巨大变化,成渝两地短时间、长视距的写生采风,使我对巴蜀山水有了更加强烈而深刻的认识,初步形成了我今天的艺术风格基础。”
《巴山云台》《成都山水全景图》《巴蜀揽胜》《五月光雾山》……如今回过来再看管苠棡的作品,会发现他的山水意象以巴蜀大山大水为主,他自成一体的皴法与笔墨效果,共同构成一种如今的山水画坛已不多见的“致广大而尽精微”雄浑壮阔、奇秀崇高的境界。他的画作笔墨处理,可以说是既源于“师造化”,又源于笔墨精神的结果。
为巴蜀山水立传
“巴蜀山水具备了山水画绘画美学的所有要素,我认为它宏大壮阔、雄秀峻拔、神秘奇绝和诡谲宕冥;有繁复昌茂和浑厚华滋;还有淋漓苍润、清奇超迈和玄冥幽邃;更有绮丽轻超、闲逸宁静和婉约的美学品质。同时,又蕴涵着磅礴气势、气象万千、咫尺千里、神游八荒的复合性中国山水画艺术精神。”在管苠棡看来,仅仅将巴蜀胜景勾勒在卷还不够。他希望有更多的途径和方式让人了解到巴蜀的山水图景。
这样的情怀既有历史的根源,也有现实的期望。“三星堆玉璋《祭山图》和金沙石钺《云山禾田图》是巴蜀乃至中国山水画的源头。唐代‘画圣’吴道子画三百里嘉陵风光、画蜀道,创造‘山水之变始于吴,成于二李’山水画第一次大变革美术史实的奇迹。”管苠棡说,这份艺术文脉延续至今,到了近现代,黄宾虹入蜀在嘉陵江全境写生创作,形成了“浑厚华滋”的笔墨精神;陆俨少在渝期间到成都举办三峡画作巡展,并与蜀中吴一峰先生交往甚密传为佳话;此外,冯建吴、段虚谷、周伦园、岑学恭、李文信等名家在重庆四川美术学院和成都交叉讲学授徒,培养了一大批当代书画创作精英人才……这样的艺术文脉若没有梳理,实在可惜。
1999年,管苠棡发表《走向雄秀和神奇——关于西南山水画审美取向初探》一文,得到不少业内大家鼓励,这也点燃他系统地为巴蜀山水立传的决心。2019年春,他耗时8年之久的《巴蜀山水画叙论——巴蜀山水审美与山水画传承变革研究》最终面世,通过“山水画溯源及第一次变革”“山水画第二次变革及传承发展”“当代实践思考与未来展望”三卷,以60万字的篇幅、1000余件历代绘画和田野考察风景图片,系统讲述了巴蜀山水画前世今生的故事。(四川日报全媒体记者 边钰)
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