《天工開物》劇照。主辦方供圖

國風舞劇熱潮持續點燃蓉城。舞蹈詩劇《隻此青綠》《詠春》先后登陸成都城市音樂廳。熱度接力，由陸川跨界執導的現象級舞劇《天工開物》，即將第五次重返成都城市音樂廳，於2026年12月18日—19日上演兩場大戲，10月15日15:18正式開票。

以明代科學家宋應星及其著作《天工開物》為創作藍本的舞劇《天工開物》，將這部被譽為“十七世紀中國百科全書”的科技巨著搬上舞台，聚焦宋應星的傳奇人生，展現古代科技與工匠精神的當代回響。全劇以“趕考”“著書”“山河”等篇章為線索，通過舞蹈藝術重現了中國古代勞動人民的智慧與創造，增強了年輕觀眾對傳統文化的認同。

該劇集結了天花板級主創團隊：由知名導演陸川擔任總導演，高燕、孟可、呂亮、陽東霖等各領域資深藝術家聯合打造，從服裝、音樂、舞美等多維度構筑獨特的舞台美學。馬蛟龍、呂科鏑、安一寧、姚亮、臧彥杰、常宏基、楊奧通、胡適、鄭南等青年舞者領銜主演。

陸川導演通過舞台之美、服章之美、音樂之美、影像之美、裝置之美、工匠之美、科技之美、大地之美，定義“明制美學”的舞台呈現，整部舞劇以《天工開物》為題材，全方位展現明代的極致中式美學，被譽為“文藝界的大作，舞劇界的大片”。

舞美設計方案參考大量史料，通過對明代畫卷、建筑、器物、服飾、家具等資料的研究，總結出“大、巧、簡”的美學特征。

此外，電影手法融入戲劇，寫實與寫意，虛與實的結合體現在舞台的多處細節中。舞台前后雙層紗幕，象征著宋應星逆行世間的空間，將舞台的實景與電影的虛幻和代入感融為一體。舞劇《天工開物》不僅是一部藝術精品，更是一項文化傳承的偉大嘗試。陸川說：“宋應星不僅僅是一個科學家，更是一位哲人，他的精神和思想至今依然對我們有啟發意義。”