夏日炎炎，暑期檔的電影市場卻突遭“寒流”。7月25日、26日，歷史電影《三國第一部：爭洛陽》與航天科幻電影《群星閃耀時》片方接連發文宣布撤檔，另擇檔期重登銀幕。據統計，自2018年起，加上這兩部影片，中國影史上映后撤檔的商業片共有9部，其中不乏《我們一起搖太陽》這樣口碑良好的作品，其撤檔之舉基本由排片壓力所致。

為何有的電影叫好不叫座？有的電影卻能既叫好又叫座？想要票房口碑雙豐收，電影人應當怎麼做？

中途撤檔，看似是片方韜光養晦的“田忌賽馬”之策，但遇冷就“跑路”，把命運的賭注押在“換時間”而非“修內功”上，對片方與慕名而來的觀眾而言是實實在在的“雙輸”。

撤檔的兩部電影，口碑兩極分化，批評的聲音不少。比如，有觀眾指出《群星閃耀時》不光科幻邏輯漏洞很多，人物在劇情關鍵時刻還會被“強行降智”。又比如《三國第一部：爭洛陽》，雖說是國漫中難得的恢宏歷史復現題材，但也被批曹操形象塑造生硬、故事敘述詳略不當等。

商業電影叫座的基本盤，是完整的故事架構，是有血有肉的人物塑造，是平易近人的文化細節。它也許不“新奇”，卻足夠“成熟”。依托成型的商業片制作流程，制作一部滿足大眾市場口味的電影並不困難，困難的是兼顧作品立意的“深度”與受眾的“廣度”。也許，大部分成功的商業片在“深度”方面並不算完美，卻懂得如何把優勢——“廣度”牢牢地把握在手中。

有人會詬病制片方在商業片元素方面如此面面俱到是諂媚觀眾，但這未免過於苛責。作為一部要公映、要靠票房盈利的電影，大部分觀眾自然是制片方的第一負責對象。他們對故事內核可能無意深度解讀，對影片幕后的制作背景也興趣寥寥。但他們喜歡一個能讓自己津津有味吃著爆米花在影院坐上幾個小時的好故事，也希望能跟片中人物共情。

把目光從撤檔的兩部影片上移開，反觀同時熱映的《八仙！》，它與《三國第一部：爭洛陽》有著很多共同點：同樣的高評分、同樣改編自歷史文化素材、同樣是打磨了三年的匠心之作……但它自7月18日上映以來，累計票房突破12億元，讓一眾同檔期電影望塵莫及。該片能一騎絕塵，似在意料之中。給出好評的觀眾說，電影故事邏輯完整、起承轉合十分到位，人物的性格弧光也塑造得難以挑剔﹔就連豆瓣上的一篇差評也將其稱為“精准預制了市面上所有已知動畫爆點的投機作品”——“笑點有、方言有、反差有、包袱有、伏筆有、回收有”。

可見，電影市場的反饋雄辯地証明，真正決定影片生死的，哪裡是檔期前后的冷熱交替，而是故事能否在觀眾心中扎下根來。今年暑期檔的現象級影片《給阿嬤的情書》，就是一個鮮活例証。撤檔只能解一時之圍，卻解不了“叫好不叫座”的根本之困﹔若不在共情與敘事上精進，換再多次檔期，也不過是歷史重演罷了。

□趙安然 四川日報全媒體記者 陳雲鴿