蜀中自古多才俊，“三苏”盛名甲天下。有道是“千载遗风及后生”，今天给大家隆重推介四川广元籍的“三李”——李杰、李建、李维。

三兄弟中，我最先结识的是二弟李建。2019年夏天，人民日报的一位同事通过微信发来几幅书法作品让我赏鉴，但见真草隶篆行，无不用笔精到，各臻其妙，着实让我眼前一亮。看落款，书者为李建。于是，不久后的一个周日上午，我们来到了位于北京海淀区首体南路的创景大厦，走进了李建先生的工作室。

年过花甲的李建先生已有50年的学书历程。小学三年级的大字课，培养了他对书法的浓厚兴味，从此便一发而不可收。从老师处借来柳公权《神策军碑》和智永《千字文》，他便如饥似渴地临习；野外坟地的碑刻，也让他驻足流连，摩挲不已。参军后，一册《曹全碑》成了他朝夕临摹钩抚的至宝。几十年来，他广采博收，转益多师，几乎临遍了历代名碑法帖，凡过眼的碑帖，无不心摹手追，精研体势。尤为难能可贵的是，他能将碑帖冶于一炉，食古而化，其书法既有碑的苍劲高古，又有帖的秀逸潇洒，从而为书法创变提供了多种可能。

李建先生是一位艺术通才。在工作室里，还挂有他创作的几幅油画作品。原来他是美术科班出身。1985年，李建先生考取了首都师范大学美术系油画专业，开始了系统的美术学习。他发现，各个艺术门类之间可以触类旁通，油画色调中的黑白灰关系和物象造型，对中国画创作有借鉴价值；同时，国画和书法也有很强的互通性，两者相互附益，以书入画可以得笔法，以画入书可以得墨法和章法。由于打通了书画之间的藩篱，他在两个领域均取得了不凡的成就。不过后来由于专攻书法，绘事渐疏，其画名反而被书名所掩。

大哥李杰是中国当代实力派画家，早年曾是铁道兵美术创作的领军人物。也就在李建先生的工作室里，我初次领略了李杰先生的几帧国画人物和山水，其艺术水准之高，堪称国手！李杰先生走的是学院派的路子，早在20世纪80年代就享誉画坛，作品多次参加全国美展和国际美展，并被中国美术馆收藏。2016年，李杰先生创作的巨幅国画《爬雪山·过草地》，入选由中国美协举办的《纪念红军长征胜利80周年全国名家书画艺术大展》，受到业界的广泛好评。

前年秋天我去广元讲课，得缘见到了李杰先生。先生年近古稀，谦和温厚，蔼然一长者。有幸亲聆謦欬，获益良多。前不久，听李建说，李杰先生不顾年事已高坚持写生，登山途中不慎摔伤。“丹青不知老将至”，其勤奋绘事、求索不已的精神让人感佩！

三弟李维至今未曾谋面，却是文章知己，神交已久。通过李建的微信，我拜读了李维先生的多篇文章，无论描写身边的人和事，还是记录自己生活工作过的城市，均细腻入微、生动传神，其文风沉潜刚克、韵味隽永。短篇小说《豹》写得尤其引人入胜，让人屏住呼吸、欲罢不能。开篇便用动物视角描绘了川北高山原始森林的野性和生机，然后随着豹的被迫下山，来自人类的威胁日渐临近，文章隐隐透着一种莫名的压迫感；直至上演人豹大战，以豹的惨死而谢幕。尤为令人称道的是，文章从动物视角转换到人类视角，中间衔接过渡自然，毫无违和之感。无论在构思、语言、意象、叙述、描写等方面，都表现了作者不凡的写作功力。

李氏三兄弟从艺之路虽各不相同，但都有一个共同特点：勤奋低调、埋头苦干，用画笔、毛笔、钢笔默默耕耘、不问收获。

为人作序，往往颇多溢美之词。但上述言辞，实是发自我的真诚赞叹！谓予不信，诸君还是请观李氏三兄弟的画、书、文吧。

（本文节选自《笔耕默耘——李氏三兄弟艺术作品集》序言。作者杨立新，系新闻学、书法学双博士，人民日报高级编辑，中国作家协会会员、中国文艺评论家协会会员、中国书法家协会会员等）

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