6年前和家長在寬窄巷子看川劇變臉時，董子瑩驚嘆於這一絕活的神奇，9月8日，這位擅長拉二胡的新生，以全國首批川劇音樂專業本科生的身份，踏入四川音樂學院。

9月8日至10日，全國首批川劇音樂專業本科生陸續報到，其中包括由四川音樂學院、四川藝術職業學院與四川省川劇院聯合培養的20名川劇音樂本科生，以及成都藝術職業大學40名戲曲表演（川劇）職教本科生。

當擁有300多年歷史的川劇邂逅這批科班出身的“學院派”，將如何重塑行業生態，為傳統非遺注入新鮮血液？

要學什麼？

“當然會學川劇變臉！”成都藝術職業大學戲劇影視學院副院長李艷華介紹，戲曲表演專業的課程體系包括公共基礎課程、專業基礎課程、專業核心課程和拓展實踐課程四個層面，如戲曲理論、藝術欣賞等。

在學生報到現場，四川音樂學院民樂系副主任江澹曦介紹，川劇音樂專業本科學習內容包括基礎課程和專業課程，如樂理與視唱練耳、曲式與和聲、川劇劇目鑒賞、民族音樂概論等專業基礎教育課程，還有川劇鑼鼓經、唱段演（伴）奏、當代即興演奏技法、形體訓練等專業核心課和選修課。

這一課程體系的背后，是政策的強力托底。2024年9月起，《四川省川劇保護傳承條例》施行，其中明確“支持藝術類普通高等學校和職業學校開設與川劇藝術表演、藝術創作、藝術管理和技術保障等相關的專業，完善川劇相關人才培養體系”。

后經四川省教育廳正式批復，在全國首次開設並正式招生的川劇音樂本科專業，成都藝術職業大學戲曲表演（川劇）職教本科專業獲批2026年首屆招生，都標志著國家級非遺川劇正式被納入國家普通高等教育本科培養體系。

如何培養？

成都藝術職業大學探索的是“傳統科班+現代學院”融合模式，邀請國家非物質文化遺產川劇代表性傳承人、著名川劇表演藝術家等授課。川劇音樂專業本科生實行“2+2”分段培養與現代學徒制。前兩年在四川音樂學院學習，夯實音樂與專業基礎，后兩年轉入四川藝術職業學院進行劇目實訓與舞台排演。順利完成學業后，可獲得由四川音樂學院頒發的本科學歷証書。

“如果說中專大專以技藝口傳心授、實操訓練為主，解決‘會演奏、能上台’的基本問題，那麼本科定位是培養德技並修、理實兼備、擅演能創的高層次技術技能型人才。”四川藝術職業學院川劇系主任、中國戲劇“梅花獎”得主劉誼一語道破核心，“學生不隻做演奏員，還要同時具備教學、活動策劃、非遺研究、文化管理的復合能力，對接院團、學校、文化館、非遺基地多崗位轉換需求，甚至根據自身發展方向，需要具備撰寫學術論文的科研能力。”

與2019年中國戲曲學院首批12位川劇委培本科生不同，如今這批本科生擁有自由擇業權，因此生源也更多元：有來自戲曲之家的學生，有職校生，也有精通民族樂器的文化愛好者。

有啥影響？

目前，含本科生在內，四川藝術職業學院有川劇學生300多人，未來能填補哪些行業空白？

“他們能在一定程度上彌補川劇行業的人才缺口。”四川省川劇院院長常藝指出，川劇高腔“幫打唱”特色鮮明，但全省樂隊人才嚴重匱乏，各地甚至存在“共用樂手”的情況。她強調，本科培養的是復合型人才，如果學生本來就接受了專科的培養，在本科學習中能精進創作思維、對角色和劇本有更深入的理解，從而在舞台表演甚至整個藝術生涯中走得更遠。

四川省川劇理論研究會秘書長樊明君進一步剖析了傳統“傳幫帶”的局限——傳統雜技和戲曲行業對基本功要求高，多以傳統戲班“傳幫帶”方式傳承，學徒13歲左右就入行，知識儲備有限，會影響后期職業發展。樊明君表示：“文化工作者要有文化，看似提升的是學歷，其實對從業者美的感知、文化素養、藝術表現、角色劇本理解等方面的提升都很有幫助。”

然而，學歷的光環不能掩蓋舞台的殘酷。“文憑是用人單位的‘敲門磚’，但不是‘保險箱’，舞台才是真正的試金石。”常藝指出，過去不乏高學歷年輕人因脫離舞台實際而發展受阻的情況，但也有經過系統培養的學生還活躍在舞台。

成都市川劇研究院幫腔演員張蓉的擔憂則更具象。她說，就算學的是同一劇種，但也存在不同流派，彼此差異較大。川劇詞曲牌沒有樂譜，即興和樂隊鑼鼓的配合很關鍵。目前川劇研究院主要是她和“00后”楊茜幫腔，整體行業人才斷代超20年。她呼吁更多年輕人不僅要走進課堂，更要真正站到台前幕后，去填補行業的缺口。

畢竟，一紙文憑只能証明你“學過”，唯有舞台，才是真正的試金石。（四川日報全媒體記者李婷）