楊華珍為《侏羅紀世界》設計的刺繡版LOGO。

　　問題

　　●與多個品牌展開合作，僅非遺紋樣IP授權收益就超300萬元，這裡面究竟有何秘訣？

　　回答

　　●為產品量身設計圖案，圖案既有濃烈的民族特色，又有美好寓意，讓品牌方愛不釋手

　　●除一次性授權外，還可選擇產品銷售提成合作模式，參與產品提成，擁有產品銷售收益

　　●將作品進行數字化，並制作成動畫在社交平台發布

　　結論

　　●IP授權內容為王，要不斷生產出更好的紋樣圖案和刺繡作品，才會有更多品牌關注，非遺才能不斷跨界。沒有創意和創新，IP授權將沒有生命力

　　●這是一場從匠人到產品經理，再到IP運營官的思維升級。非遺只要做好確權、創新、運營、風控等功課，完全可以“破圈”生長

　　如果一名非遺代表性傳承人僅靠畫幾個紋樣，就能賣個“大價錢”，你會不會吃驚？藏族編織、挑花刺繡工藝的國家級非遺代表性傳承人楊華珍就做到了——去年，楊華珍與環球影業、NBA中國、民生銀行等9個品牌展開合作，僅非遺紋樣IP授權收益就超300萬元。這裡面有何秘訣？

　　本想報價3萬元，對方卻開價20萬元

　　近日，記者來到成都天府藝術公園內楊華珍的藏羌織繡門店。店內不僅可看到各種藏羌織繡挂畫及文創產品，還有楊華珍歷年來為國內外品牌設計的各種紋樣。

　　2014年，當日本化妝品品牌植村秀讓楊華珍設計卸妝油包裝紋樣時，她沒料到3天設計的兩個紋樣能賣出高價。“本想‘獅子大開口’報個3萬元，但一直不好意思說出口。沒想到對方直接說設計費20萬元。”楊華珍說。

　　兩個紋樣為何能賣20萬元？楊華珍為產品量身設計了綠茶和金剛杵兩款圖案。圖案既有濃烈的民族特色，又有美好寓意，讓品牌方愛不釋手。此外，這兩款圖案並非既有的藏羌織繡圖，而是楊華珍基於藏羌織繡進行的原創設計，擁有絕對知識產權。這些設計根植於傳統卻不因循守舊，尤其配色升華了原有藏羌織繡的鄉土氣息，變得更雅致。

　　在與該化妝品品牌成功合作后，十多年來找上門合作的國內外品牌有30余個，涵蓋影視娛樂、體育、消費電子、時尚快消品牌等。

　　不隻賣版權，還探索多條腿走路

　　在IP授權前只能掙個手工錢，3天設計的紋樣賺20萬元的成功試水，讓大家看到非遺IP轉化的多種可能。

　　“比如除一次性授權外，還可選擇產品銷售提成的合作模式。”楊華珍介紹，當年與植村秀的合作除授權費外，還參與了產品提成，擁有該款產品銷售收益的5%，收入約300萬元。

　　因此，當環球影業慕名前來合作時，雙方再次採用產品銷售提成的合作模式。楊華珍為環球影業《侏羅紀世界》系列的恐龍LOGO繡上幾十種花鳥和植物，當環球影業使用這款LOGO制作文創產品或設計動漫時，她便可參與分成。

　　事實上，為避免把IP授權做成“一錘子買賣”，楊華珍的工作室十多年來一直在進行各種嘗試。工作室的3名博士主持成立實驗室，主要工作是將藏羌織繡作品進行數字化，並制作成動畫在社交平台發布，放大傳播效果。此外，作品的數字化還便於發布數字藏品。這些數字藏品不僅可銷售，網友購買后還可到工作室實地體驗繡品制作。

　　“未來我們還希望用AI學習她的作品，最終能自己設計楊華珍風格的新紋樣。”楊華珍工作室主理人馮旸介紹，“廣大網友同樣可使用這種軟件自己設計紋樣，甚至上傳到區塊鏈變成NFT（非同質化代幣）產品，我們收取軟件使用費或參與NFT產品銷售分成。”

　　模式可復制，既要傳承又要創新

　　楊華珍非遺IP授權的成功可復制嗎？答案是肯定的，關鍵在於要怎麼走。

　　“要不斷生產出更好的紋樣圖案和刺繡作品，才會有更多品牌關注，非遺才能不斷跨界。沒有創意和創新，IP授權將沒有生命力。”馮旸介紹，近年來楊華珍工作室擁有知識產權的作品已有200個左右。

　　“創新的基礎首先還是傳承。”楊華珍說，近年來，大家越來越熱愛傳統文化，願意為其買單。正是在這個大背景下，品牌商家才願意引入傳統文化元素，彰顯品牌文化底蘊。“但傳承人的作品不是簡單的拿來主義，一定要有再創作，並且在作品中體現傳承人對生活、對時代的理解。”

　　在四川大學教授李錦看來，非遺IP轉化一定要滿足幾個重要條件，一是知識產權成立，也就是非遺要有專屬“身份証”。此外，IP同樣需要運營，要通過各種節會和社交平台擴大展示。“楊華珍模式，本質上是一場從匠人到產品經理再到IP運營官的思維升級。相信更多非遺只要做好確權、創新、運營、風控等功課，完全可以‘破圈’生長。”（四川日報全媒體記者吳曉鈴 吳楓）